Développer, diffuser et vendre son travail artistique

Cette formation professionnelle permet aux artistes visuels, agents, galeristes débutants et passionnés d'art de transformer leur talent en stratégie concrète, alignée sur les exigences du marché et des institutions. À travers une approche pratique et directe, les participants apprennent à positionner leur travail, à le communiquer avec impact, à construire leur réseau et à maîtriser les outils essentiels (site, réseaux sociaux, statement, présentation orale) pour être entendus et valorisés dans un environnement compétitif. La formation repose sur l'expérience terrain de professionnels du secteur et se conclut par un plan d'action personnalisé.

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Formation
Evaluation
CHF 1'950

Prérequis

  • Envoyer un dossier de présentation personnel
  • Intérêt marqué pour l'art moderne et contemporain
  • Sensibilité artistique et capacité à élaborer un discours sur son travail
  • Pratique ou formation en une ou plusieurs techniques artistiques
  • Volonté d'engagement actif dans les échanges et les travaux pratiques
  • Culture générale artistique souhaitée (non obligatoire)

Description

Public

  • Artistes visuels (plasticiens) souhaitant professionnaliser leur diffusion et leur vente
  • Agents d'artistes ou galeristes débutants
  • Amateurs d'art et collectionneurs souhaitant mieux comprendre le marché
  • Toute personne impliquée dans la promotion d'un travail artistique

Perspectives professionnelles

Ce certificat permet de :

  • Positionner efficacement son travail sur le marché et auprès des institutions
  • Développer un réseau professionnel solide et ciblé
  • Créer des outils de communication (site, portfolio, statement, réseaux sociaux) optimisés
  • Présenter son travail avec confiance et impact lors de rendez-vous
  • Accéder à des opportunités : galeries, résidences, bourses, commandes, collaborations

Objectifs

À l'issue de cette formation, les participants seront capables de :

  • Comprendre l'environnement réel de l'artiste : acteurs, concurrence, parcours possibles (institutionnel, commercial, intermédiaire).
  • Analyser leur positionnement artistique et leur CV pour en dégager une stratégie à long terme.
  • Rédiger un statement percutant et cohérent avec leur démarche artistique.
  • Présenter leur travail en 3 minutes (accroche) et en 15 minutes (développement) lors d'un rendez-vous professionnel.
  • Développer une méthodologie pour construire et entretenir un réseau solide et des relations publiques efficaces.

Contenu

La formation est composée de 16 cours sur 40 heures, avec des interventions de professionnels du secteur :

Cours 1 - Qui est l'artiste ?

  • Présentation personnelle (texte, maquette de site, PowerPoint)
  • Retour personnalisé et diagnostic initial

Cours 2 - Situer l'artiste dans l'environnement institutionnel et marchand

  • Analyse du travail et du CV
  • Les trois axes : élitiste, commercial, intermédiaire
  • Qui sont les acteurs clés ?

Cours 3 à 6 - Rencontre avec des intervenants professionnels

  • Table ronde avec 3 professionnels (curateurs, galeristes, directeurs d'institutions)
  • Retour direct et sans langue de bois sur le travail des participants

Cours 7- Entrer dans une galerie ?

  • Critères de sélection, processus de décision
  • Alternatives si la galerie M'est pas accessible

Cours 8 - Le rôle du curateur / galeriste

  • Fonctionnement d'une galerie thématique
  • Critères de promotion d'un artiste

Cours 9 - Vie quotidienne et commerciale de l'artiste

  • Contrats, vente (directe, galerie, en ligne)
  • Relations publiques, évaluation des ?uvres, réponses aux appels à projets

Cours 10 et 11 - Rédaction du statement 

  • Trouver le ton juste : singulier vs général
  • Rédaction dirigée + correction en direct

Cours 12 - Conception du site et portfolio

  • Cahier des charges, structure, visuel, rubriques

Cours 13 - Outils pour créer et gérer son site

  • Plateformes disponibles, maintenance, évolution

Cours 14 - Gérer ses réseaux sociaux 

  • Choix des plateformes, contenus, cohérence visuelle et narrative
  • Image professionnelle et impact sur les décideurs

Cours 15 - Training de présentation orale

  • 10 points clés de son travail
  • Entraînement : 3 min, 10 min, 15 min

Cours 16 - Se comporter en professionnel

  • Stratégie long terme, détachement du travail, multiplication des démarches
  • Résilience et confiance dans le processus

Méthode et supports

  • Alternance théorie / pratique : apports, études de cas, retours professionnels
  • Travaux pratiques : création de statement, site, présentation orale, portfolio
  • Accompagnement personnalisé : feedback individuel, coaching, correction en direct
  • Travail semi-autonome : mise en application progressive des outils
  • Matériel requis : ordinateur portable avec connexion Internet

Intervenants

  • Frédéric Elkaïm (coordination, enseignement principal)
  • Sébastien Maret (Galerie Wilde)
  • Intervenants institutionnels et curateurs (rencontres en table ronde)

Evaluation et titre décerné

  • Attestation de suivi de formation délivrée à l'issue de la formation
  • Présence obligatoire à 80 % des cours
  • Évaluation continue : retours des intervenants, qualité des travaux pratiques (statement, présentation, site)
  • Plan d'action personnalisé remis à chaque participant à la fin de la formation

Informations complémentaires

Matériel requis : 

  • Un laptop avec une connexion Internet
 

Dates et inscription