Ecriture et scénarisation de projets audiovisuels
À l'ère du "snack content" et de la communication instantanée, la qualité technique d'une vidéo ne suffit plus : son succès repose sur sa structure narrative. Conçu spécifiquement pour les professionnels gérant la communication d'institutions, d'entreprises ou d'associations, ce module pratique de 15 heures vous donne les clés pour capter l'attention dès les premières secondes. Vous apprendrez à traduire vos messages institutionnels en récits percutants (storytelling) et à maîtriser les codes visuels et textuels des plateformes actuelles (LinkedIn, Instagram, TikTok, YouTube).
Prérequis
Description
Public
Chargé-e-s de communication, community managers, responsables éditoriaux, créateurs et créatrices de contenu pour des institutions, des marques ou des associations, ainsi que toute personne souhaitant professionnaliser l'étape de préproduction de ses vidéos web.
Perspectives professionnelles
À l'issue de cette formation, vous aurez développé des compétences clés pour :
- Valoriser votre profil sur le marché : Devenir autonome sur l'ensemble de la chaîne de préproduction audiovisuelle (un atout majeur pour les postes de Généraliste en communication ou Community Manager).
- Optimiser les budgets de production : Réduire les coûts et les temps de tournage/montage au sein de votre structure grâce à une planification et un scriptage rigoureux en amont.
- Augmenter l'impact de vos campagnes : Maîtriser l'art du storytelling pour transformer des messages institutionnels complexes en vidéos engageantes, augmentant ainsi de manière mesurable le taux de rétention (watch time) et l'engagement (likes, partages, clics) de vos audiences.
- Piloter des prestataires externes : Acquérir le vocabulaire métier et la méthodologie (brief, script, storyboard) nécessaires pour briefer efficacement et superviser des agences de production ou des vidéastes freelances.
Métiers et fonctions cibles : Ce module enrichit directement le champ d'action des professionnels occupant ou visant les fonctions suivantes :
- Chargé-e de communication digitale / Web-rédacteur-trice
- Community Manager / Social Media Manager
- Responsable éditorial / Responsable de la communication institutionnelle
- Créateur-trice de contenu indépendant-e / Chargé-e de projet marketing
Objectifs
Au terme de la formation, le-la participant-e sera capable de :
- Analyser les codes narratifs et les contraintes de formats propres aux différents réseaux sociaux.
- Scénariser un message institutionnel ou d'entreprise en utilisant les techniques du storytelling.
- Rédiger un script efficace (gestion simultanée du texte, de l'audio et du visuel).
- Concevoir un découpage technique ou un storyboard pour optimiser la phase de tournage.
- Structurer le rythme d'une vidéo pour maximiser le taux de rétention et l'engagement du public.
- Adapter l'écriture et la structure du scénario aux spécificités comportementales et éditoriales de chaque plateforme (LinkedIn, Instagram, TikTok, YouTube).
Contenu
Session 1 : Les fondamentaux de la vidéo
- Analyse des cibles institutionnelles et des comportements des utilisateurs sur le web.
- L'anatomie d'une vidéo performante : l'importance cruciale de l'accroche (hook).
Session 2 : Les structures narratives et le Storytelling
- Passer d'une idée brute à un concept vidéo structuré.
- Formules narratives clés (AIDA, PAS) adaptées aux formats courts et longs.
- Trouver le juste équilibre entre ton institutionnel et codes de l'authenticité.
Session 3 : Atelier d'écriture et découpage technique
- Techniques de rédaction de scripts (voix-off, dialogues, titrages et sous-titres).
- Passage du texte à l'image : initiation au script et au storyboard.
Session 4 : Rythme, engagement et finalisation
- Gérer le rythme visuel et sonore pour maintenir l'attention.
- Concevoir des fins de vidéos dynamiques et des appels à l'action (Call-to-Action) engageants.
Session 5 : Ecriture et scénarisation pour les réseaux sociaux
- Scénarisation multi-plateforme : Déclinaison d'un concept unique en plusieurs variantes d'écriture selon le réseau cible (narration face caméra pour TikTok, ton expert pour LinkedIn, storytelling visuel pour Instagram).
- Écriture textuelle complémentaire (Copywriting) : Rédaction des textes d'accompagnement de la vidéo (accroches de posts, légendes, sous-titres et mots-clés intégrés à l'image) pour renforcer le message scénarisé.
Méthode et supports
Les apports théoriques (20%) sont directement intégrés et mis en application à travers des ateliers pratiques d'écriture et de scénarisation.